\u{201c}Мой процесс создания двойных экспозиций - единственное, что я знаю наверняка, это то, что я не знаю, какими они выйдут в итоге. Я использую исключительно пленку, и мой способ создания двойных экспозиций состоит в обработке всего рулона пленки: я снимаю различные предметы, текстуры, композиции и т.п., а затем перематываю пленку к самому началу, чтобы потом сфотографировать другой набор изображений поверх первого. Есть риск, что не каждое изображение найдет себе пару в «работе». Для меня неопределенность - это то, какие изображения будут совпадать вместе, а также цвета и то, что придет через данные неожиданные композиции, которые были подсознательно созданы мной.
\u{201c}Эти образы живут в моей "линии полета". Это название происходит от французского философа Жиля Делеза в значении ‘ligne de fuite’ ("линия полета"). Данное понятие охватывает различные аспекты чувств - протекание, исчезновение и уходящий вдаль горизонт. Эта линия полета соединяется с возможностью переложения на рисунок. Сначала я выбрал эту концепцию и начал с того, что фотографировал себя в нескольких местах на мобильный телефон (iPhone 5). Очень важно, что я хотел использовать именно телефон, так как он имеет много возможностей. Я не хотел снимать обычный силуэт, а хотел лишь отразить некоторые участки и области на моем лице с помощью естественного света. Потом я взял фотографии разрушенных зданий и улиц с деревьями. Я хотел соединить линии полета с этими образами и создать единую композицию. Считаю, что двойная экспозиция или мультиэкспозиция дает мне эту возможность. Сначала я использую свой телефон, пробую несколько двойных экспозиций в мобильном приложении, затем я добавляю некоторые
текстуры Фотошопили использую другие мобильные приложения.
\u{201c}Это образы моей подруги Оливии, которая хотела получить снимки с двойной экспозицией лично для себя, чтобы использовать их в своих проектах. Я снял ее портреты с помощью камеры
Canon Rebel T5, а затем в паре с ними взял стоковые изображения. Однажды вPhotoshopя просто экспериментировал с режимами наложения, пока не нашел желаемого эффекта. Я поместил портрет в нижней части панели слоев, а затем смешал его со вторым фото с помощью режимов наложенияOverlay, Screen, Lighten, а также их комбинаций, регулируя прозрачность слоя. После этого я применяю слой-маску, чтобы использовать кисть на втором фото и прорисовать нужные области, делая их сильнее или слабее. Маски в основном помогают мне сохранить четкие черты лица. Наконец, я добавляю корректирующие слои для усиления цвета и контраста, и применяю фильтрSharpenпо мере необходимости.
\u{201c}Я сделал эту фотографию с помощью
Adobe Photoshop Elements 8, используя специальный режим - я просто исследовал применение различных режимов наложения, таких как, например, яркий свет и мягкий свет. Девушку на первом фото и двух парней мы снимали для фэшн-съемки, выполненной в черно-белом концепте. В офисе во время перерыва я обычно ищу материалы в интернете, чтобы посмотреть на вещи, которые наиболее уникальны для первого взгляда зрителя. Однажды при просмотре веб-страниц я увидел эффект, который называетсяDouble exposure/ Мультиэкспозиция, и был им очень поражен. Сначала я открываю Photoshop и пытаюсь сделать несколько вещей: я размышляю около часа, прежде чем что-то сделать, так как двойная экспозиция требует много терпения. После этого я исследую несколько различных стилей в этом виде редактирования и начинаю работу.
\u{201c}Вдохновленная своим движением в главном проекте, я начала снимать портреты друзей и знакомых в Атланте и использовать их с различными пейзажами саванны в стиле двойной экспозиции. Объединив фрагменты моей жизни из Атланты и Саванны, я представила серию “P.S. вместе и навсегда”. Все изображения были дважды экспонированы в камере с 4×5 полями и с помощью пленки
Kodak Ektar 100 Color Film. Они были сканированы и напечатаны в цифровой форме с размерами 20 x 24 дюйма на принтереRA-4. В ходе постобработки было сделано редактирование: удаление пыли и царапин, коррекция цвета и обрезка краев.
Оцените статью
